Annett Louisan: Sehnsucht nach dem alten Leichtsinn

Der alte Blogeintrag taucht in meiner Statistik verlässlicher auf als jede Steuererinnerung. Seit Jahren steht er oben: der Post darüber, dass Annett Louisan tatsächlich mal Erwähnung im Playboy fand hat, und dass die meisten, die danach googeln, am Ende des Klicks ziemlich enttäuscht wieder von der Seite verschwinden. Ein alter Hut, ich weiß. Aber er erinnert mich verlässlich daran, wie lange ich diese Sängerin schon mag, und wie viele Alben seitdem erschienen sind, ohne dass die Zuneigung nachgelassen hätte.

Nun also «Sehnsucht». Seit dem 11. September auf dem Markt, seit dem 12. in der Elbphilharmonie live vorgestellt, in genau jenem Saal, in dem Louisan während der Coronazeit fast allein vor menschenleeren Rängen gestanden hat. Ich habe das Album rauf und runter gehört, im Auto, beim Kochen, beim Schreiben dieses Textes. Und irgendwann musste ich mir eingestehen: mir fehlt der alte Pepp.

Nicht die Qualität. Die Texte sind klug, die Produktion sauber, die Stimme schön wie eh und je. Aber der Witz, dieses augenzwinkernde Leichtsein, das früher wie Prosecco durch die Songs perlte, ist selten geworden. Louisan wird älter. Wir alle werden älter. Und offenbar hört man das inzwischen auch ihren Liedern an: mehr Nachdenklichkeit, mehr Abschied, mehr Bilanz. «Herz mit Gebrauchsspuren» ist ein schöner Titel für diese Phase, ehrlich gemeint, und trotzdem: gut gemachte Musik kann auch einfach zu schwer geraten.

Das Depot und der Po, jene Zeile, die noch den alten Schalk zeigt, sind die Ausnahme auf diesem Album. Nicht die Regel. Und genau das irritiert mich, wenn ich ehrlich bin, mehr als jede einzelne Songzeile es könnte.

Die öffentlich-rechtliche Presse feiert genau das, was mich stört, als Reifung. Vom Ankommen ist die Rede, vom Loslassen, von einer helleren Phase nach dem grüblerischen Vorgänger «Babyblue». Louisan selbst spricht von Klarheit, davon, wieder zu Hause anzukommen. Das mag alles stimmen. Nur klingt «zu Hause ankommen» in der Popmusik verdächtig oft nach: es wird ruhiger, es wird ernster, es wird weniger zum Mitsingen mit einem Grinsen im Gesicht.

Die strengeren Fachkritiker sehen das noch härter. Portale wie laut.de haben schon in den ersten Tagen kühl reagiert, das Album als bloß hübsch drapierten Chanson-Pop abgetan, ohne echte Überraschung. Auch das ist nicht ganz falsch. Louisan hat ihren Stil gefunden, vor Jahren schon, und sie verlässt ihn nicht, weder nach oben noch nach unten. Wer sie deshalb schon immer zu seicht fand, wird auch dieses Mal nicht bekehrt.

Und trotzdem sitze ich hier und mag das Album, gegen meinen eigenen Einwand. Vielleicht ist das unfair, einer Künstlerin ausgerechnet die Leichtigkeit ihrer Zwanziger und Dreißiger abzuverlangen, wenn sie längst woanders steht. Vielleicht will ich einfach nicht, dass sie erwachsen wird, während ich es selbst tue, notgedrungen, mit ähnlichem Trotz im Nacken. Das ist mein Problem, nicht ihres.

Damals in der Elbphilharmonie, zu Coronazeiten, saß sie fast allein vor einem leeren Saal und sang trotzdem, als wäre jeder Platz besetzt. Diesmal war der Saal voll, und ich stelle mir vor, wie die Zuschauer bei «Ich geh nur schon mal voraus» leise mitgesummt haben, ernst, bewegt, ohne jedes Prosecco-Grinsen. Vielleicht ist genau das die eigentliche Pointe dieses Albums. Nicht die Sehnsucht im Titel. Sondern die Sehnsucht, die bei mir übrigbleibt, wenn ich den alten Blogeintrag noch einmal aufrufe und merke, wie lange das alles schon her ist.

Bild: Mischa Lorenz für Semmelrecords, alle Rechte beim Künstler.